Troņu spēle šogad ir beigusies, un līdz ar to aktieriem, kuri šovā ir bijuši gandrīz desmit gadus, ir zināms brīvības līmenis. Izrāde ir pārveidojusi ikviena tajā spēlējuša aktiera dzīvi, un galvenās lomas atveidotāji tagad ir bona fide A-sastāva dalībnieki, kuri ir garantējuši ilgu karjeru Holivudā vai jebkurā citā nozarē, kurā viņi vēlas iesaistīties. Izrādes milzīgā popularitāte ir nozīmējusi aktierus. Noteikumi un nosacījumi dalībai Game of Thrones ir attīstījušies gadu gaitā, un tie var būt no vienkāršiem līdz diezgan trakiem.
Kad mēs runājam par “trakiem noteikumiem”, mēs ne vienmēr domājam, ka tie ir slikti. Tas nozīmē, ka noteikumi var šķist vai nu traki pārsteidzoši, vai traki, lai saprastu. Galu galā šī ir pagātnes izrāde, kurā ir gan reālistiski elementi, gan pūķi. lai jūs zinātu, ka vienīgais, ko gaidīt, ir negaidīts, pat ja tas notiek reālajā pasaulē. Tagad, kad mēs atvadāmies no aktieriem, viņu lomas ir kļuvušas skaidrākas. Ar katru interviju, ko viņi sniedza šajā pēdējā gadā, ir atklājies arvien vairāk lietu par to, kā lietas ir darbojušās aizkulisēs.
Un, tā kā katrs Game of Thrones fans ir traks par šovu, viņi šo aizrautību ir nodevuši aktieriem, kuru darbs skatītājiem šķiet kā sapnis. Paturot to prātā, jūs noteikti interesēsieties par to, kādi noteikumi ir jāievēro aktieriem laikā, kad viņi ir spēlējuši Troņu spēlē, un šeit ir 25 no šādiem noteikumiem.
25 Viņi var pastāstīt tikai tiem, kas nav fani par šova spoileriem
Stingri sakot, pat tiem, kas nav fani, nevajadzētu izdalīt spoilerus, taču tas nav stingrs noteikums, ja spoileri tiek doti ļoti dažiem tuviem un personiskiem cilvēkiem un ja viņi nav fani. Labākais piemērs tam bija, kad Kits Haringtons kādā no Greiema Nortona šova epizodēm atklāja, ka savam tuvam draugam ir pastāstījis visu par to, kā seriāls beidzas.
Kits bija pasargāts no šovu vadītāju dusmām, jo viņa draugam nebija ne jausmas par šovu, un viņam šķita, ka Game of Thrones ir ļoti garlaicīgi skatīties. Protams, ja viņš kādam fanam būtu pateicis beigas, Kitam būtu problēmas.
24 Viņi nevar pastāstīt nevienam citam aktierim par izrādes spoileriem
Varētu domāt, ka katrs aktieris zina par otra izrādi tikai tāpēc, ka viņi visi ir daļa no kāda loka, taču tas tā nav. Tajā pašā Grehema Nortona šova sērijā Kriss Hemsvorts jokoja, ka atdotu filmas Avengers: Endgame spoileri, ja Kits viņam pastāstītu, ka Troņu spēle beigusies, taču tas nebija apmulsis.
Ir aizliegts dāvināt spoilerus pat lielākajiem aktieriem. Izrādes dalībnieki stāsta notikumus var apspriest tikai ar tiem, kas kopā ar viņiem uzstājas; jūs varētu būt Holivudas izcilākais aktieris, taču jūs joprojām nesaņemsit nekādus spoilerus.
23 Viņi var lūgt peļņu papildus savam līgumam
Tas nepavisam nav slikts, taču ir traki domāt, ka, neskatoties uz milzīgajām naudas summām, ko izrādes aktieri nopelna par savām izrādēm, viņiem ir arī iespējas gūt peļņu papildus saviem līgumiem.
Sākot ar 7. sezonu, pieci labākie šova aktieri nopelnīja 2 miljonus mārciņu par katru sēriju! Un tas neietvēra papildu ienākumu iespējas. Kas attiecas uz līgumiem, Troņu spēles zvaigznes to noteikti ir panākušas.
22 Pīteram Dinkladžam ir jāsaņem labākie norēķini
Pītera Dinklaidža Tīrions Lanisters nav galvenais šova varonis (patiesībā neviens nav), taču, kas attiecas uz dalībnieku rēķiniem, Pīters ieņem augstāko vietu. Neatkarīgi no tā, cik daudz svarīgāks varētu būt jebkura cita dalībnieka stāsts, Pīters Dinklaids viņus joprojām aizēs norēķinos.
Tas nav priekšstats par kāda aktiera nozīmi izrādē, bet tikai vispārīgs noteikums. Arī Pīters pat nebija oriģinālais labākais aktieris. Šo godu ieguva Šons Bīns, pirms viņa tēls tika izņemts. Tā kā Pīters ir atpazīstamākais aktieris, ir loģiski, ka viņš iegūst pirmo vietu.
21 Viņiem ir jāveido ainas, ar kurām viņi nejūtas ērti
Ja jums maksā miljoniem vērtu naudu par atsevišķām epizodēm, labāk ticiet, ka izrāde liks jums darīt lietas, kas jums nepatīk. Acīmredzot šovu vadītāji neliek aktieriem darīt kaut ko nelikumīgu, taču viņi pārkāpj ērtas iespējas.
Fakts, ka Lenai Hedijai un Nikolajam Kosteram-Valdau ir jāuzvedas kā brāļiem un māsām un kopā jāiesaista sižetā, ir kaut kas tāds, kas ir ļoti satriecošs, taču viņiem tas ir jāspēlē. Tāpat daudzas mīlestības vai sāpes izraisošas ainas ir grūti izspēlējamas, taču darbs joprojām ir paveikts.
20 Viņi nevar darboties ar aktieriem, kas nav vienā sižetā
Nav nozīmes tam, cik tuvu ir divi aktieri, ja vien viņu sižeti nošķirs viņus, viņi nedalīsies ekrānā. Ir traki apzināties, ka daudzi aktieri nekad nav bijuši vienās un tajās pašās ainās kopā, jo ir tik daudz, ko aptvert.
Kitai Haringtonei un Emīlijai Klārkai bija jābūt labākajām draudzenēm visu šova darbības laiku, taču viņi sāka strādāt kopā tikai daudz vēlāk 7. sezonā. Aktieri bija paziņojuši vairākus gadus pirms intereses strādāt kopā., taču galu galā bija skripta žēlastība, lai tas būtu iespējams.
19 Viņiem ir jāparaksta ilgtermiņa līgumi
Neskatoties uz lielo varoņu skaitu, kas iet bojā šovā, joprojām ir bijusi galvenā aktieru grupa, kas ir palikusi kopā ar Game of Thrones visā tās darbības laikā. Šo aktieru līgumi vienmēr tiek apspriesti vairākus gadus iepriekš.
Tas arī nozīmē, ka šiem dalībniekiem ir jāuzņemas saistības par savām daļām, un, tiklīdz līgumi ir parakstīti, viņi ir iesaistīti ilgtermiņā, kas ilgst dažus gadus, pirms ir paredzēts atjaunot līgumus..
18 Tos var atlaist jebkurā laikā
Protams, arī šie aktieri savos līgumos ir norādīts, ka viņu uzturēšanās laiks izrādē ir atkarīgs no viņu varoņu izdzīvošanas. Pat lielākajiem nosaukumiem šovā ir beigušies, kas liecina par viņu aiziešanu.
Piemēram, Šons Bīns bija vienkārši milzīgs vārds, kas tika parādīts šovā, un reklāmas kampaņā dominēja Bīna vēlme gūt peļņu no savas zvaigznes spēka; tomēr viņu atlaida pēc pašas pirmās sezonas. Aktieriem ir jāvienojas, ka viņu izrādes laiks ir beidzies, kad šovu vadītāji to vēlas.
17 Viņi nevar atdot pat nelielus spoilerus
Šis ir iepriekšējā punkta turpinājums, un tas skaidri parāda, ka pat nelieli spoileri nav pieņemami. Kits Haringtons stāstīja savam draugam, ka beigas varēja būt izņēmums, jo izrāde tik un tā tuvojās noslēgumam. Taču gadu gaitā aktieru sastāvs ir likts klusēt par visu, kas notiek.
Pat nelieli spoileri, kas var tikt atdoti izklaidei, ir nepieņemami, un to sekas var būt smagas. Pirms 6. sezonas Kits Haringtons pat neatklāja, vai ir nofilmējis Džonu Snovu kā līķi, nemaz nerunājot par viņa augšāmcelšanos.
16 Jāreklamē izrāde
Runājot par šova reklamēšanu, nekad nav bijis nekas līdzīgs Troņu spēlei. Plaša līmeņa veicināšana ir pazīstama ar tādām franšīzēm kā Harijs Poters vai Marvel Cinematic Universe, taču Troņu spēle viegli sasniedz šos līmeņus - tas ir kaut kas vēl nepieredzēts TV.
Izrādes dalībniekiem ir jāpiedalās šajos notikumos, lai uzmundrinātu gaidāmo sezonu. Tas nozīmē piedalīties preses pasākumos, pasākumos, piemēram, Comic Con, un visos citos pasākumos, kas tiek organizēti, lai radītu interesi par pēdējo sezonu.
15 Jāizveido ainas, ja tas ir saskaņā ar līgumu
Troņu spēles sākotnējā slava bija tāpēc, ka tajā bija daudz ādu atklājošu ainu. Pēc tam, kad cilvēki saprata, ka kopā ar šīm ainām ir jāstāsta stāsts, izrāde kļuva ļoti populāra.
Aktieriem šāda veida ainas nevar apiet, ja tas ir saskaņā ar viņu līgumu. Mēs esam redzējuši izcilus aktierus, piemēram, Emīliju Klārku, un otrā plāna aktierus, piemēram, Natāliju Emanuelu, kuri savās ainās to visu atklāj; tas attiecas arī uz vīriešu sastāvu. Ja viņu līgumā ir noteikts, ka viņiem būs jāatklāj āda, varat būt drošs, ka tā parādīsies.
14 Viņiem ir vajadzīga līguma klauzula, kas nedrīkst atmaskot ainas
No otras puses, ekspozīcijas ainu veidošana nav pilnīga prasība. Mēs esam redzējuši HBO izņēmumus attiecībā uz tādiem aktieriem kā Sāra Džesika Pārkere filmā Sekss un pilsēta vai Elisona Viljamsa filmā Meitenes, un viņiem bija klauzula, kas ļāva viņiem neveidot šādas ainas, un Troņu spēle ir tāda pati.
Bēdīgi slavenā Sersijas Lanisteres apkaunojošā aina lika šķist, ka pati aktrise ir figūra, kuru redzējāt ekrānā; tomēr filmēšanas laikā aktrise saglabāja savu apģērbu – epizodē redzētais ķermenis bija kādam citam. Ja aktieru līgumā ir klauzula, tad viņiem šādas ainas nav jāpiedzīvo.
13 Viņiem ir jāvalkā jebkurš kostīms, kāds ir norādīts
Ainu atmaskošanas pretējā pusē ir fakts, ka aktieriem ir jābūt autentiskiem ar garderobi visu izrādes norises laiku. Tas nozīmē, ka tiem jābūt ietērptiem smagā kažokā, kas nav tik forši, kā izskatās ekrānā.
Jebkurai ainai ir piemērots apģērbs, aktieriem ir jācīnās ar drēbju skapi, jo tai ir jābūt autentiskai. Ja tas nozīmē, ka jums jābūt pārklātam ar drēbju kārtām, ir pienācis laiks sākt tās ietērpt.
12 Jāšauj aukstos apstākļos
Nevar būt tādās vietās kā ledus ziemeļi un neļaut aktieriem filmēt aukstos apstākļos, un, ņemot vērā Troņu spēles budžeta iespējas, izrāde var atļauties aktierus aizvest uz šīm vietām. Tomēr tas nozīmē, ka pašiem aktieriem ir jāpielāgojas šiem apstākļiem.
Viņi ir diezgan skaļi runājuši intervijās par potenciāli skarbajiem apstākļiem, kādos viņiem ir jāšauj (lai gan izstrādātāji nodrošina, ka viss tiek darīts droši), kas nozīmē, ka šova uzņemšana nav pikniks, nevis tad, kad viņiem ir jādara vairākas reizes. ņem tik aukstā laikā.
11 Viņus var nominēt tikai par labāko otrā plāna aktieri galvenajās balvās
Tā kā izrāde ir ansambļa skaņdarbs, neviens nevar apgalvot, ka ir tās galvenais aktieris. Tas nozīmē arī to, ka, neskatoties uz to, ka izrādē ir aktieru pamatgrupa, ikvienam būs jābūt nominētam kategorijā Labākais otrā plāna aktieris.
Dažas balvas šeit atšķiras, taču, ciktāl tas attiecas uz galvenajām balvām, piemēram, Primetime Emmy un Zelta globusiem, aktieri vienmēr tiks nominēti kā otrā plāna lomas. Tāpēc Pīters Dinklage, kurš līdz šim ir ieguvis visvairāk balvu, jebkad ir uzvarējis tikai atbalsta kategorijā, lai gan viņam ir visaugstākā summa.
10 Viņiem ir jāatgriežas uz atkārtotu filmēšanu
Uzņemt ainas ledus apstākļos, kad ir ieslēgts grafiks, ir viena lieta, taču aktieriem ir jāziņo arī par dežūrām, kad ir pienācis laiks atkārtotām filmām, kas nozīmē, ka atkal ir jāgatavojas aukstam laikam..
Saprotams, ka atkārtotas uzņemšanas notiek vienmēr, taču tās nav iekļautas galvenajā fotografēšanas grafikā; tāpēc tas nonāk pretrunā ar to, ko aktieri varētu filmēt citur. Taču no šiem atkārtotajiem kadriem nevar izvairīties, ja laiks to prasa.
9 Jāpieņem ilgi pārtraukumi
Pārtraukums nozīmē, ka aktieris būtībā ir viens pats, līdz izrāde atgriežas. Tātad viņu grafiks pēkšņi var tikt atvērts, bez nekā cita, kas to aizpildītu.
Tas var būt neērti, jo aktieriem ir jāatsakās no jebkādām aktiermeistarības iespējām, kamēr viņi uzņem seriāla Game of Thrones, lai viņi tiktu pārtraukti. Ja aktieris izbauda pārtraukumu, viņam būs jāsamierinās ar to, ka, tiklīdz ilgs pārtraukums būs beidzies, viņu atkal aicinās filmēties.
8 Viņi nevar detalizēti runāt par sākotnējo pilotu
Lielākā daļa cilvēku to nezina, bet pilots, kuru redzējāt Game of Thrones, ir pilnīgs apvērsums par to, kas bija sākotnējais pilots. Tieši tā, tika filmēts pavisam cits pilots, pirms tas tika uzskatīts par pārāk zemas kvalitātes un tika uzņemts atkārtoti.
Aktieri ir minējuši, cik slikts bija sākotnējais pilots, taču viņi nekad par to nav runājuši. Ideja ir tāda, ka, detalizēti aplūkojot viņu agrākās neveiksmes, tas atņems kvalitatīvo stāstu stāstījumu, ar kuru viņi tagad ir pazīstami. Varbūt, kad izrāde beigsies, mēs par to uzzināsim vairāk.
7 Tos var pārstrādāt jebkurā laikā
Ja vien aktieris nav izcils rādītājs, piemēram, Pīters Dinklaids Tyriona Lanistera lomā, izrāde var brīvi pārveidot varoņus. Aktieriem, kas spēlē šos varoņus, nav citas izvēles, kā vien piekrist, ka viņus atlaiž un noskatās, ka kāds cits spēlē šo lomu.
Vienkāršākais piemērs ir Gregora Klegana jeb “Kalna” tēlam, kuru līdz šim atveidojuši nevis viens, ne divi, bet trīs aktieri! Ja pārraide nolemj turpināt atskaņošanu, līdz atrod kādu, ar ko samierināties, tā ir viņu vēlme to darīt.
6 Mūziķi var parādīties kā papildinājumi, taču nekad nav galvenās lomas
Izrādei kļūstot tik ļoti populārai, šovu vadītāji izdomāja, ka iegūs sev bēdīgu slavu, un mēs esam redzējuši daudzas slavenības, kas iejūtas mazās lomās. Jo īpaši mūziķi, šķiet, ir ieguvuši vislielāko labumu no šīs partijas, piemēram, no Ed Sheeran līdz Will Champion.
Tomēr, lai gan šie mūziķi ir vairāk nekā laipni gaidīti kā vieszvaigznes sērijās, viņi nevar pilnībā un kļūt par galvenajām zvaigznēm. Iespējams, šovu vadītāji saprot, ka tie joprojām ir mūziķi, nevis apmācīti aktieri, jo viņu lomas vienmēr ir nelielas.
