Grūti noticēt, ka Šreks pastāv jau vairāk nekā 20 gadus. Tāda sajūta, it kā tas būtu vakar, mēs pirmo reizi redzējām ogrēni iznākam no portapoda, skanot rūcošai Smash Mouth dziesmai. Bet mēs esam 2021. gadā, un viņi jau runā par piekto Šreka filmu. Dažiem filmas veidotājiem to noteikti bija grūti iedomāties, jo tas bija nekas cits kā neticams hits. Patiesībā darbs pie Šreka ir vieta, kur tika nosūtīti animatori un stāstnieki, kad viņi nebija attaisnojuši cerības. Īsāk sakot, neviens negribēja veidot Šreku… Lūk, kāpēc…
Šreks bija filma DreamWorks nevēlējās uzņemt
Šreks nekad nebija paredzēts kā nozīmīgs kases hits, franšīzes ģenerators vai pat laba filma. Maikam Meiersam pat nebija jābūt galvenajam varonim. Tikai daži cilvēki to zina, bet Šreks patiesībā bija balstīts uz Viljama Steiga bērnu grāmatu, kaut arī ļoti aptuveni. 1991. gadā Stīvens Spīlbergs ieguva tiesības uz grāmatu, un pēc tam 1995. gadā to pilnībā kontrolēja uzņēmums DreamWorks, kuru Stīvens palīdzēja izveidot. Un tajā laikā tika nolemts, ka filma saņems patiesi atšķirīgus animācijas stilus, liecina žurnāla MEL intervija. Patiesībā tas bija neliels izmēģinājuma priekšmets animācijas veidam, kas vēlāk padarīs Toy Story un Pixar daudz naudas.
Taču, ņemot vērā faktu, ka Šreka animācijas stils bija tā pirmajā uzmetumā un nevienu šis stāsts īsti nepārsteidza, tas tika uzskatīts par DreamWorks "neglīto pabērnu", teikts Ņujorkas rakstā. Post. Patiesībā animatori, kuriem bija "neizdevies" citos projektos, tika nosūtīti uz Šreka komandu, lai mēģinātu panākt, lai filma darbotos.
"Tas bija pazīstams kā Gulags," kāds animators anonīmi stāstīja autorei Nikolai Laportei par viņa grāmatu "Vīri, kas būtu karalis: gandrīz episks stāsts par moguliem, filmām un uzņēmumu DreamWorks"."Ja jums neizdevās Ēģiptes princis [cita DreamWorks filma, kas ļoti iekrita kasēs], jūs tikāt nosūtīts uz cietumiem strādāt pie Šreka."
Šis animatoru pārvietošanas process no citiem projektiem tika mīļi saukts par “Shreked”.
Arī paša projekta sākotnējais piķis bija mazāk nekā glaimojošs salīdzinājumā ar to, par ko kļuva filma. Sākotnēji tam vajadzēja būt par 'pasaules neglītākā puiša' satikšanos ar 'pasaules neglītāko meiteni', lai iegūtu 'pasaulē neglītākos bērnus.
Jā… ne gluži tā filma, ko mēs zinām un mīlam.
DreamWorks tik maz ticēja stāstam, ko viņiem iegādājās Stīvens Spīlbergs, ka viņi būtībā nolīga koledžas absolventus, lai viņi pārraudzītu ražošanu “riebīgajā” noliktavā Glendeilā, Kalifornijā.
Lai visu padarītu vēl sarežģītāku, projektā pastāvīgi tika nomainīti vairāki nozīmīgi režisori, rakstnieki un animatori, līdz tas nonāca Endrjū Ādamsona un Vikas Džensones rokās… neviens no viņiem iepriekš nebija īstenojis šādu projektu.
Papildus tam, Šreka sākotnējā balss, mirušais Kriss Fārlijs, nomira. Viņa manieres un izskats lielā mērā ietekmēja Šreka varoņa dizainu. Tomēr izpilddirektora Džefrija Katzenberga acīs tas nebija īsti labi. Faktiski, saskaņā ar The New York Post, Džefrijs bija “satriekts”, kad ieraudzīja filmas piecu minūšu testu. Viņam šķita, ka animācija izskatījās aplieta, un pirms projekta pilnīgas slēgšanas, atlaižot 40 cilvēkus un ieguldot miljoniem dolāru izstrādei.
Kas izglāba Šreku no atkritumu tvertnes?
Apmēram 18 mēnešus vēlāk, 1997. gadā, Džefrijs nolēma īstenot projektu un nosūtīt to uz datorizētu attēlu veikalu Kalifornijā. Ap šo laiku uz klāja ieradās Maiks Meijers un Edijs Mērfijs. Gan Maikam, gan Edijam bija ārkārtīgi liela nozīme, lai projekts tiktu pārdomāts un atjaunots.
"Jūs [Edijam Mērfijam] uzrādītu virkni un parādītu viņam lapas, un viņš to lasītu ļoti klusi, gluži kā pie sevis. Un tad viņš stājās mikrofona priekšā un vienkārši - bam! - uzreiz tas ir Ēzelis," laikrakstam The New York Post sacīja režisors Ādamsons. "Viņš izdomāja lietas, par kurām mēs pat iedomāties nevarējām. Viņš paņēma viena sitiena joku un pārvērta to par trīs sitienu joku."
Pēc neilga laika tika pieņemts darbā Kamerons Diazs (kurš joprojām nebija liela zvaigzne), un visiem trim galvenajiem aktieriem par darbu tika samaksāts tikai 350 000 USD. Tas izklausās pēc lielas naudas šim darbam, taču šādam projektam tas ir diezgan maz. Tomēr DreamWorks bija pavadījis vairākus gadus, cenšoties to izdarīt pareizi, un iztērēja daudz naudas agrākajām animācijas adaptācijas iemiesojumiem.
Tomēr Maikam Meijersam galu galā tika samaksāti vēl 4 miljoni USD, lai pārdēvētu viņa līniju būtību. Pēc ierakstīšanas savā dzimtajā kanādiešu akcentā Maiks uzstāja, ka tas jāmaina uz skotu. Kurš Džefrijs Katzenbergs TIEŠĀM negribēja to darīt, tas izrādījās viens no labākajiem radošajiem lēmumiem, ko viņš varēja pieņemt. Galu galā, vai jūs mūsdienās varētu iedomāties Šreku ar kaut ko citu, izņemot skotu akcentu?
Pat pēc filmas debijas Kannās, DreamWorks nebija par to pārliecināts. Puņķainās filmu festivāla publikas reakcija bija tālu no pozitīvas. Vismaz pirmajās desmit minūtēs. Pēc tam, kad skatītāji uztvēra to, ko filma mēģināja radīt, noskaņojums teātrī krasi mainījās.
"Pirmās 10 minūtes - nekas," sacīja Džefrijs Katzenbergs. "Mana sirds pukstēja, mana piere sviedri. Es teicu sev: "Viņi nodedzinās šo vietu."
Seansa beigās filma ieguva stāvovācijas, un filma kļuva par tā laika veiksmīgāko DreamWorks filmu.
Šreks visā pasaulē nopelnīja 484 miljonus ASV dolāru un ieguva ASV Kinoakadēmijas balvu par labāko animācijas filmu, kas ir pirmā programma DreamWorks. Protams, tā arī uzsāka ārkārtīgi veiksmīgu animācijas franšīzi, kas turpinās vēl šodien.
