Kāda izrāde noteica tavu bērnību?
Daudziem Millenials dalībniekiem Boy Meets World bija galvenā televīzijas pieredze. Fani bija par Koriju un Topangu un visām šīm fantastiskajām Fīnija kunga dzīves mācībām. Taču lielākā daļa Millennial fanu nekad nav pilnībā apstājušies, lai patiešām analizētu patieso iemeslu, kāpēc šī 1990. gadu ABC drāma par pilngadību bija tik iedarbīga.
Nav šaubu, ka katram skatītājam būs savs konkrēts iemesls, kāpēc viņš ir saistīts ar varoņiem un vispārējo stāstu par filmas Boy Meets World. Taču šķiet, ka izrādes veidotāju pieņemts konkrēts lēmums, kas galu galā padarīja to par vienu no desmitgades labākajām izrādēm, iedvesmojot veselu paaudzi. Un šo pašu izvēli izdarīja kāda zēna burvja radītājs.
Zēnam, kas satiekas pasaulei, un Harijam Poteram ir kopīgs
Patiesais iemesls, kāpēc Boy Meets World joprojām ir viens no svarīgākajiem Millennial šoviem, ir tas pats iemesls, kāpēc viņiem patīk Harijs Poters. Autors J. K. Roulinga bija ļoti izcila, kad viņa nolēma savas grāmatas (un līdz ar to arī filmas) attīstīt līdzās vecuma grupai, kas sākotnēji bija paredzēta. Sešus līdz vienpadsmit gadus veci bērni bija viņas pirmās grāmatas Harijs Poters un burvju akmens (Filozofu akmens angļu un kanādiešu lasītājiem) lasītāji. Taču brīdī, kad tika izdota pēdējā grāmata, šī auditorija bija aptuveni tāda paša vecuma kā galvenais varonis, un tāpēc piedzīvoja līdzīgas grūtības un filozofiskus jautājumus kā viņš.
Īsi sakot, Roulinga ļāva saviem varoņiem novecot, kā to darīja viņas lasītāji. Tas kļuva no bērnu stāsta par pusaudžu stāstu un kļuva vairāk paredzēts jauniem pieaugušajiem. Tieši tā notika ar Maiklu Džeikobsu un Eiprilas Kellijas ABC komēdiju.
Kad tā pirmo reizi debitēja 1993. gada septembrī, Boy Meets World neatšķīrās no klasiskās komēdijas Leave It To Beaver. Tajā galvenā uzmanība tika pievērsta sestās klases skolēna un viņa draugu pārbaudījumiem un likstām. Taču 1999. gadā, kad šova septītajā sezonā sāka darboties, Korijs Metjūss nodarbojās ar koledžu, absolvēšanu un laulībām.
Īsi sakot, skatītāji varēja aktīvi vērot, kā šis tēls aug, kamēr viņi paši darīja to pašu.
Kāpēc šī izvēle bija tik svarīga un tik atšķirīga no visa, ko esam redzējuši kopš tā laika
Kā detalizēti aprakstīts Nerdstalgic fantastiskajā videoklipā par šo pašu tēmu, Boy Meets World veidotāju izvēle šova pilnveidošanai no sezonas uz sezonu ir kaut kas tāds, kas mūsdienās tiek darīts reti. Tajā laikā Disney (kuram pieder ABC tīkls) bija daudz elastīgāks ar savu radošo saturu. Viņi nebija tik korporatīvi kā šodien, un tāpēc viņiem nebija jāpakļaujas savu akcionāru gribai gandrīz tikpat lielā mērā kā šodien. Īsāk sakot, uzvalki birojā ļautu viņu radošajiem cilvēkiem uzņemties lielāku radošo risku.
Tagad Boy Meets World nekādā gadījumā nebija aizraujošs šovs. Lai gan tajā bija dažas interesantas epizodes, piemēram, Helovīna epizode, kurā riskēja vai tika risinātas nāves un nopietnas tēmas, tā dažkārt arī darbojās kā ģimenes vai pusaudžu drāma. Tas ne vienmēr nolaidās. Taču, pateicoties tādiem neticamiem rakstniekiem/producentiem kā Hovards Busgangs, Deivids Kendals un, protams, izrādes veidotājiem, gandrīz vienmēr tika atrasts līdzsvars starp komēdiju, drāmu un patiesu patosu. Ar saviem komiķa un dramatiskajiem talantiem šova rakstnieki un veidotāji spēja to noturēt aptuveni 95% gadījumu. Bija maz triku. Daži pilnīgi neticami mirkļi. Un gandrīz nav laika, kad šovs pārsteidza haizivi.
Tas nav kaut kas tāds, ko 2010. gada šova blakusprodukta Girl Meets World veidotāji nedrīkstēja atrast. Kamēr grupa Girl Meets World saņēma pozitīvas atsauksmes un pienācīgu sekotāju skaitu, Disnejs lika producentiem saglabāt savu galveno varoņu vecumu. Tas zaudēja to, kas patiešām padarīja Boy Meets World īpašu, un laupīja auditorijai iespēju piedzīvot to, kāda bija jauna sieviete mūsdienu laikmetā. Tas ir tas, ko Boy Meets World cienītāji varēja piedzīvot 90. gados kopā ar zēnu, viņa draudzeni, ģimeni un draugiem.
Lai gan Girl Meets World nespēja ietekmēt oriģinālās izrādes cienītājus, nav šaubu, ka 90. gadu klasika paliks tāda arī turpmākajos gadu desmitos. Tas ir tāpēc, ka izrādes skatītāji burtiski jutās tā, it kā viņi noveco kopā ar izrādes varoņiem. Sajūtot viņu sāpes. Piedzīvo viņu priekus. Pārdzīvo viņu sirds sāpes. Sasniedzot savus mērķus kopā ar viņiem. Vienmēr saskaroties ar tieši tām pašām lietām reālajā dzīvē.
Boy Meets World ir īpašs. Par to nav šaubu.
