Ir daudzi nenovērtēti Disney varoņi, un nav šaubu, ka Rodžers Trusis ir viens no tiem. Lai gan godīgi sakot, Rodžers no 1988. gada izcilās tiešraides/animācijas filmu hibrīda tika tehniski izdots Disneja Touchstone reklāmkarogā, un, cik mums zināms, tai nav attēlota Disnejlenda. Tas ir tāpēc, ka filma bija paredzēta daudz pieaugušākai auditorijai nekā tā, kuru tā bija pieradusi uzņemt. Tomēr tas nopelnīja milzīgu naudas summu, kad tas pirmo reizi tika izlaists, un kopš tā laika ir izveidojis īpašu kultu. Katram fanam ir mīļākais Who Framed Roger Rabbit? ainas, tostarp Kristofers Llyods, kurš spēlēja tiesnesi Doom. Tā ir filma, kas piepildīta ar neaizmirstamiem mirkļiem, kas rūpējas gan film noir, gan animācijas filmu cienītājiem. Godīgi sakot, Who Framed Roger Rabbit ir īsts dārgakmens…
Daudzi fani nezina patieso izcelsmi stāstam par privātdetektīvu (Bobs Hoskinss Edijs Valiants), kurš iesaistās sazvērestībā, kas saistīta ar slepkavību, kas piespraustas trusis no multfilmas pilsētas daļas un noslēpums saistībā ar tranzīta kariem Losandželosā.
Paskatīsimies uz Roberta Zemecka kritiski iemīļotās filmas patieso izcelsmi…
Tā pamatā bija romāns… Pārsvarā…
Pateicoties i09 lieliskajai mutvārdu vēsturei “Kas ierāmēja Roger Rabbit?” un filmas ietekmi uz animācijas pasauli, mēs esam daudz uzzinājuši par šīs filmas izcelsmi. Mutiskajā vēsturē i09 izsekoja vairākas filmas zvaigznes, filmu veidotājus un rakstniekus Džefriju Praisu un Pīteru S. Sīmenu, kuri nedaudz izskaidroja filmas izveidi.
Pirmais, kas jums jāzina, ir tas, ka filma patiesībā ir balstīta uz 1981. gada Gerija K. grāmatu. Vilks sauca "Kas cenzēja Rodžeru Trusi?" Šo grāmatu iegādājās Disney, un galu galā tā tika piedāvāta Stīvena Spīlberga uzņēmumam Amblin, kas sadarbojās ar Disneja uzņēmumu Touchstone.
Tomēr filma krietni atšķiras no romāna, kura darbība pilnībā noris animācijas pasaulē. Tāpēc tā pilnībā neizmantoja fantastisko tiešraides/animācijas sajaukumu, kāds bija filmā. Protams, grāmatā tas būtu gandrīz neiespējami. Tomēr gan filmas, gan grāmatas darbība norisinājās tajā pašā laika posmā, un tajā bija daudz film noir ietekmes, piemēram, Ķīniešu kvartāls, M altas piekūns un Double Indemnity.
"Mēs vēlējāmies, lai tas atbilstu laikmetam, kaut kas no 40. gadu beigām ar grūti vārītu detektīvu un dzeršanas problēmu," par filmas adaptāciju sacīja scenārists Pīters S. Sīmens. "Tas sekoja iepriekšējo detektīvu ceļam - Hamfrijs Bogārts, Ķīniešu kvartāls, Spriedums (ar Polu Ņūmenu). Edijs Valiants nebija uzdevumu augstumos. Viņš bija ievainots raksturs."
Bet scenāristi arī vēlējās darīt kaut ko pavisam citu, lai sniegtu skatītājiem tādu pieredzi, kas nekad agrāk nebija pieredzēta.
"Mēs mēģinājām sniegt [auditorijām] kaut ko pazīstamu, jo grasījāmies viņiem sniegt kaut ko šokējoši nepazīstamu, ideju, ka kādreiz multfilmu varoņi staigāja pa tām pašām ietvēm, kur Holivudas filmu zvaigznes. "Pīters paskaidroja. "Mēs jūs ievilinājām pašapmierinātībā, sakot: "Ak, jā, šī ir film noir, kas šķitīs pazīstama."
Sazvērestības pamatā ir kaut kas īsts
Ideja savienot animācijas pasauli ar tiešraidi bija forša, taču tā varētu būt nedaudz viltīga. Tāpēc Pēteris teica, ka režisors Roberts Zemeķis pārliecinājās, ka viņi vairāk par visu koncentrējās uz stāstu.
Tātad viņi atrada patiesu stāstu, ko izmantot kā lielo sazvērestību, par kuru pārvēršas slepkavības noslēpums. Stāsts bija par Dienvidkalifornijas Klusā okeāna elektrisko dzelzceļu, kas pazīstams kā "Sarkanā mašīna", kas bija tranzīta pasaules "skauda", sākot no 20. gadsimta 20. gadiem. Šo izmaksu ziņā efektīvu un videi draudzīgu iedzīvotāju pārvadāšanas veidu galu galā iedragāja dzelzceļa paplašināšanās. automaģistrāles sistēma.
"Visa lieta par Red Car un sabiedrisko transportu, tiesnesi Doom un visu to, tas bija mūsu izgudrojums," stāstīja līdzscenārists Džefrijs Praiss par to, kā viņi mainīja romāna adaptāciju.
Tomēr scenāristi pārliecinājās, ka viņi paliek uzticīgi grāmatas noir aspektam. Lai gan viņi bija nobažījušies, ka skatītāji vairāk aizraujas ar 80. gadu zinātniskās fantastikas šausmu traku. Noir žanrs bija pazudis kopš 50. gadiem. Lai gan ķīniešu kvartāls, kas iznāca 1974. gadā, sniedza jaunākai auditorijai jaunu izpratni par šo žanru.
"Mēs netaisījām parodiju par ķīniešu kvartālu, taču mēs guvām labumu no tā, ka tas bija hits," skaidroja Džefrijs Praiss. "Tāpēc nav šaubu, ka skatītāji bija gatavi tam, kad ieraudzīja Rodžeru Trusi."
Viņiem par laimi, "Kas ierāmēja Rodžeru Trusi?" ir kļuvusi par klasiku.
